PROGRAMA 2024
19:00h en Cines Niessen
LUNES 9
Those Next to Us
Título: Those Next to Us
Dirección: Bernhard Hetzenauer
Duración: 30´
Tema: Migración
Países de producción: Mexico, Austria, Alemania, Suiza
Idioma original: Español
En julio de 2017 la policía de San Antonio, Texas, encontró un camión en un aparcamiento de Wallmart con 39 inmigrantes en el área de carga. Como el sistema del aire acondicionado del interior del camión falló este día, diez personas murieron por exceso de calor y deshidratación.
Bernhard Hetzenauer
Innsbruck, 1981. Zinema argazkilaria, idazlea, zuzendaria eta ekoizlea da. Vienako Arte Aplikatuen Unibertsitatean eszenografian MFA ikasi zuen eta HFBK Hamburg-en MFA zineman. Buenos Aireseko FUC-en Dokumental Zineman ikasketak ere egin zituen, eta Quiton Gestalt Terapian. Bere filmeak jaialdi eta erakusketa askotan aurkezten dira. La sombra de un dios dokumentala DocsMX, Shorts Mexico, San Luis Potosí, Crossing Europe eta Zeitimpuls Vienako jaialdietan irabazi du, eta The Birthmark Yale Unibertsitateko Zinema Latino jaialdian irabazi du, AEB. Bere Lo interior afuera liburua Béla Tarr-en zineman begirada aztertzen du, Alexander Verlag Berlin-en eta UNAM/Cineteca Nacional de Méxicon argitaratua. Mexikon, Berlinen eta Vienan bizi da.
Indarkeriaren Oi(h)artzunak
Título: Indarkeriaren Oi(h)artzunak
Dirección: Amaia Merino, Ander Iriarte
Duración: 60´
Tema: Violencia política
Países de producción: España
Idioma original: Español, euskera
Cuarenta años después de que ETA secuestrase a su familia y el Estado torturase y asesinase a su padre, Tamara Muruetagoiena se lanza a la infatigable búsqueda de la verdad y de la justicia, al tiempo que nos relata en primera persona su tragedia familiar: el impuesto revolucionario, el hecho de que ETA la mantuviera 17 días secuestrada, la desestructuración de su familia, el acoso del Estado y la presión política que padecieron, el juicio, la detención de su padre y su madre, las torturas sufridas, el asesinato…, pero también su propio camino, el de saber la verdad, reconocerla, así como el uso del diálogo como principal medio de resolución de los conflictos.
Amaia Merino, Ander Iriarte
Amaia Merino (San Sebastián, 1970) codirigió con Aitor Merino el largometraje documental Asier ETA biok (Asier Y yo) (2013), Premio Irizar en San Sebastián, a donde regresó en 2020 con Non dago Mikel? (¿Dónde está Mikel?), codirigida con Miguel Ángel Llamas, que recibió una mención especial de ese mismo galardón. Ander Iriarte (Oiartzun, Gipuzkoa. 1986) estudió en la ESCAC, donde participó en la película colectiva Los inocentes (2013), estrenada en Sitges, y dirigió el documental Echevarriatik Etxeberriara (2014). Ha dirigido cortometrajes, documentales para televisión y los largometrajes, también documentales, Bihar dok 13 (Culinary Zinema, 2018) y Karpeta Urdinak (Zinemira, 2022). Indarkeriaren Oi(h)artzunak se presentó en el Festival de Derechos Humanos de San Sebastián, donde se alzó con el Gran Premio del Público.
Premio del público “Ion Arretxe” a mejor largometraje
MARTES 10
Zona Wao
Título: Zona Wao
Dirección: Nagore Eceiza
Duración: 25´
Tema: Ecología
Países de producción: España
Idioma original: Español
Desde hace más de 50 años, empresas petroleras nacionales e internacionales extraen petróleo de la Amazonía con mayor biodiversidad del planeta, amenazando la vida de las comunidades indígenas con la complicidad del Gobierno ecuatoriano. Son, las denominadas: Zonas de sacrificio.
Nagore Eceiza
Nagore Eceiza es directora, montadora, directora de fotografía y colorista. Fundó El Santo films, desde donde produce documentales y ofrece servicios técnicos en producciones audiovisuales, cine y series. Muy identificada con el género documental social, ha participado en producciones cinematográficas en Terranova, Amazonía ecuatoriana, Cabo Verde, Paris, Argelia, Israel, Etiopía, Angola, Mozambique, México, India y Puerto Rico.
- Gran Premio Laboratorio Juanmi Gutiérrez
- Premio del público “Ion Arretxe” a mejor cortometraje
Emilia
Título: Emilia
Dirección: Rafa Arroyo
Duración: 20´
Tema: Migración
Países de producción: España
Idioma original: Español
Las fracturas en el sistema de acogida del Estado Español dejan cada año a miles de inmigrantes indocumentados en la calle al cumplir la mayoría de edad. Emilia Lozano, una activista incansable por los derechos humanos y el movimiento feminista, en su lucha continua por la justicia social, redefine el concepto de familia para muchos de ellos, a través del amor, la empatía y la solidaridad.
Rafa Arroyo
Rafa Arroyo es un director y director de fotografía manchego que antes trabajaba como ingeniero de telecomunicaciones hasta que decidió cambiarlo por su pasión y su sueño, que es trabajar en el mundo del cine. Comenzó dirigiendo sus cortometrajes y trabajando en el mundo de la publicidad. Recientemente realizó su cortometraje documental «Trazos del alma» (2021), un tributo a la vida de su madre, que fue nominado en los Premios GOYA 2023. Ahora presenta su nuevo cortometraje «Emilia» (2024), un documental sobre el amor y la familia no elegida.
La caravana
Título: La caravana
Dirección: Núria Clavero, Aitor Palacios
Duración: 72´
Tema: Migración
Países de producción: España, México
Idioma original: Español
Embarazada de ocho meses, Yuri, su hijo Santi y su pareja Mike, deciden huir de Honduras en la primera caravana migrante. Con la determinación de que su bebé nazca en los Estados Unidos y, junto a otras 7.000 personas, escapan de la violencia y la pobreza que impera en Centroamérica.
Cargados de esperanza, deberán enfrentar un peligroso camino de 5.000 kilómetros para llegar a una de las fronteras más custodiadas del mundo.
Núria Clavero, Aitor Palacios
Son los codirectores y productores de La Caravana, su ópera prima. Han participado en varios talleres y festivales, incluyendo DocsMx ImpactLab, el MestizoLab y el Taller Carlos Velo. Ganadores del Coral de postproducción en el Festival de Cine de La Habana. También son los ganadores de los Int’l Buyers Screenings de MIPDOC en Cannes. El pasado junio de 2023, estrenaron su largometraje La Caravana en el prestigioso Festival Internacional de Cine de Shanghai. Nominados a mejor documental internacional en el festival DOCNYC.
MIÉRCOLES 11
Puzzleak
Título: Puzzleak
Dirección: Kote Camacho
Duración: 15´
Tema: Sexualidad
Países de producción: España
Idioma original: Euskera
Una joven, al descubrir que circulan en internet ciertas imágenes de cuando era joven de las que no tenía noción, se ve obligada a reconstruir duros momentos de su vida, que su mente había tapado. Sin más alternativa que plantar cara a la situación.
Kote Camacho
1980, es un dibujante, animador y cineasta vasco. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, con matrícula de honor en animación. Dibujaba en Napartheid cuando ingresa en la industria cinematográfica como artista de guiones gráficos para Julio Medem en Madrid, y en Londres para Juan Carlos Fresnadillo y Alex Garland. Es miembro de la EFA, distinción obtenida con su alucinante película La gran carrera con la que obtiene 72 premios internacionales. En cada película busca y desarrolla un estilo original y ha introducido cortometrajes en euskera en el circuito de festivales internacionales. Actualmente, dirige su propio estudio de cine de animación Komiki Films, enseña en Digipen y dirige la sección Labo de Animadeba.
Azadi
Título: Azadi
Dirección: Lily-Eileen Baker Föhring, Juan Luis Ortega Navarrete, Luciana
Duración: 21´
Tema: Feminismo
Países de producción: España
Idioma original: Farsi
Sarah, una mujer iraní incapaz de volver a su país, participa desde la distancia en el movimiento por la liberación de las mujeres. A través de llamadas telefónicas, dialoga con sus contactos en Irán y conoce la cruda realidad del conflicto.
Lily- Eileen Baker Föhring, Juan Luis Ortega Navarrete, Luciana Espinoza Hoempler
Lily – Eileen Uxia Baker Föhring es realizadora de Galicia graduada en Comunicación Audiovisual en la Universidad de La Coruña y en el Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo. Los proyectos realizados hasta el momento comparten una temática social y feminista. Juan Luis Ortega Navarrete es realizador de documentales con recorrido en festivales. Graduado en Comunicación Audiovisual en la Universidad de Sevilla y en el Máster en teoría y práctica del documental creativo. Luciana Espinoza Hoempler es realizadora audiovisual peruana graduada del máster de Cine Alternativo en la EICTV y del Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la UAB. Actualmente, se enfoca en proyectos en torno a la salud mental, la memoria y la mujer.
Donde vamos a vivir
Título: Donde vamos a vivir
Dirección: Georgina Cisquella
Duración: 60´
Tema: Vivienda
Países de producción: España
Idioma original: Español
En los desahucios, en las asambleas vecinales, las mujeres siempre están en primera línea. Ellas son las más vulnerables, pero también las más activistas la hora de defender un techo para su familia.
El documental sigue a los movimientos sociales que luchan por el derecho a una vivienda digna y denuncian las graves consecuencias de la crisis hipotecaria, el aumento abusivo de los alquileres, el control del mercado por parte de los fondos buitre y la falta de vivienda pública.
Georgina Cisquella
Periodista de larga trayectoria en TVE. Ha sido corresponsal diplomática, presentadora de programas informativos y especialista en el área de cine de los Telediarios. Entre 2004 y 2008 es directora y creadora de nuevos formatos para la 2 de TVE, También dirige durante un año “La2 noticias”. En paralelo a su actividad periodística, ha participado, entre otros, en los siguientes proyectos cinematográficos: “Subcomandante Marcos, viaje al sueño zapatista” (1996); ”Me estoy quitando” (2000); ”El efecto Iguazú” (2002); “En el mundo, a cada rato” (2004); “Oxígeno para vivir” (2011); “El tren de la libertad” (2014); “Hotel Explotación: Las kellys” (2018) y “Málaga: la alfombra roja del cine español” (2018).
JUEVES 12
16060 egun
Título: 16060 egun
Dirección: Iñaki Alforja, Iban Toledo
Duración: 22´
Tema: Conflictos armados
Países de producción: España
Idioma original: Euskera
En 1980, el grupo Batallón Vasco Español secuestró e hizo desaparecer a Jose Miguel Etxeberria. Su hermano Eneko tenía 15 y ya lleva 44 buscándo su cadaver. Un mercenario policial ha dado una información que ubica el cuerpo en un robledal cerca de la localidad francesa de Mont de Marsan.
Iñaki Alforja, Iban Toledo
Iñaki Alforja es un realizador independiente con 30 años de experiencia. Director de la productora navarra Sagone films. Se especializa en el género documental, aunque también produce spots, vídeos corporativos, películas y videoclips con una marcada mirada social. Ha trabajado para productoras como Arena Comunicación, Kanaki films o 93 metros. Iban Toledo atesora una trayectoria profesional de dos décadas en el campo audiovisual, donde ha desarrollado las labores de realizador de informativos de televisión, operador de cámara y director de fotografía en documentales. Entre 2009 y 2015 trabaja en una empresa de comunicación realizando vídeos corporativos, institucionales, publicidad y documentales. En 2015 pone en marcha la productora On Produkzioak. En los últimos años participa en varios filmes documentales.
Mención Especial del jurado
Las que sobrevivimos
Título: Las que sobrevivimos
Dirección: Itxaso Díaz
Duración: 25´
Tema: Feminismo
Países de producción: España
Idioma original: Suahili
Seis historias de vida entrelazadas que ejemplifican la fuerza y determinación de estas supervivientes por defender su dignidad, sobreponerse y reconstruir sus vidas. Seis relatos que nos interpelan a tomar medidas contundentes y efectivas para erradicar la violencia sexual, que, de manera sistemática, viven mujeres y niñas en contextos bélicos. Porque ante la impunidad de los agresores,
la brutalidad se instala en la sociedad y se convierte en parte de lo cotidiano. ¿Hasta cuándo permitiremos que esto continúe sucediendo?
Itxaso Díaz
Licenciada en Bellas Artes y doctoranda en Arte y Tecnología por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco. Cineasta, documentalista y comisaria audiovisual. Especializada en el diseño de historias de vida, la narrativa y la alfabetización audiovisual. Sus últimos documentales abordan temáticas sociales vinculadas al género, el envejecimiento y la diversidad funcional. Desde el año 2004 se dedica también a la gestión cultural a través del diseño, la coordinación y el comisariado de proyectos vinculados a la exhibición audiovisual. Actualmente dirige y coordina LAN Festival audiovisual obrero.
Aamelat. Jornaleras de la guerra
Título: Aamelat. Jornaleras de la guerra
Dirección: Eva Parey
Duración: 60´
Tema: Feminismo
Países de producción: España
Idioma original: Árabe
Desde el estallido de la guerra en Siria hay refugiadas que llevan años trabajando como jornaleras en el Valle de la Bekaa en condiciones de explotación. Su hijas recién nacidas después de entrar en Líbano también trabajan en el campo a día de hoy. Su futuro es incierto. No pueden prosperar en Líbano porque no se les reconoce el estatus de refugiadas, ni la nacionalidad, ni sus derechos más elementales.
No pueden regresar a Siria mientras dure la guerra.
Eva Parey
Barcelona, España, 1971. Fotoperiodista y realizadora audiovisual. Su primer documental, Arrels fondes lo codirige con el periodista formenterano Pep Martínez y lo coproduce con la televisión balear IB3. Este trabajo se centra en recoger la memoria histórica a partir de varios personajes nacidos en el periodo de entreguerras en la isla de Formentera. Es la directora, coproductora y directora de fotografía de su segundo documental, Aamelat. Jornaleras de la guerra.
VIERNES 13
Is this the mansion I will live in?
Título: Is this the mansion I will live in?
Dirección: Rafaelle Fillastre
Duración: 6´
Tema: Sexualidad
Países de producción: Bélgica
Idioma original: Inglés
«Los países LGBTQ+ más seguros de Europa» en Google, y Bélgica aparece entre los primeros. Sin embargo, al contrario de lo que se muestra en Internet, la realidad para los solicitantes de asilo LGBTQ+ en Bélgica suele empezar con discriminación y opresión, a veces incluso más graves de lo que habían vivido antes.
Rafaelle Fillastre
Rafaelle Fillastre es directora de cine de animación, directora de arte e ilustradora. Ha trabajado en diseño gráfico, ilustración, infografía y animación como freelance en proyectos ecoconscientes, feministas, queer y de salud mental y migraciones.
El caso Freytter
Título: El caso Freytter
Dirección: Tonio Hecker
Duración: 85´
Tema: Violencia política
Países de producción: España
Idioma original: Español
Después de 17 años de exilio, Jorge Freytter Florián regresa a Colombia para indagar el asesinato de su padre. El profesor, abogado y sindicalista Jorge Adolfo Freytter Romero, fue secuestrado en Barranquilla el 28 de agosto del 2001 y encontrado muerto un día después con signos de tortura. Las circunstancias y razones de su asesinato siguen sin esclarecerse y la búsqueda de la verdad nos llevará a los lados más oscuros de la historia de Colombia.
Tonio Hecker
Tonio Hecker es un cineasta alemán nacido en Nicaragua en 1985. Estudió dirección de cine en la Academia de Cine y Televisión de Berlín (DFFB), y sus películas han sido exhibidas en festivales internacionales de cine y en la televisión alemana (SWR, ARTE, 46. Lubuskie Film Summer, Visionär Filmfestival Berlin, 12. Wendland Shorts, Bridge of Arts Motivational Film Festival). En sus trabajos se ha enfocado sobre todo en temas políticos y sociales. Su última película documental “Insurgente”, sobre el proceso de paz en Colombia, fue estrenada en el FIDBA 2021 (Festival Internacional de documentales de Buenos Aires, Argentina).
DOMINGO 15
18:00h en Cines Niessen
ENTREGA DE PREMIOS Y PROYECCIÓN DE CORTOS GANADORES
FUERA DE CONCURSO:
Los cayucos de Kayar
Título: Los cayucos de Kayar
Dirección: Álvaro Hernández Blanco
Duración: 29´
Tema: Migración
Países de producción: España
Idioma original: Español
Álvaro Álvarez Blanco, ganador del Gran Premio Juanmi Gutierrez del I Festival de Cine Documental y DDHH de Errenteria, presenta el resultado de la asesoría del Festival.
Tras 15 años en España como inmigrante, Thimbo visita su pueblo pesquero senegalés, donde le embargan sensaciones encontradas de nostalgia y desarraigo, añoranza y despecho. Además, lidia con la peligrosa influencia que ejerce sobre los jóvenes del pueblo, que lo ven como un ejemplo a seguir y buscan emularlo con un peligrosísimo viaje en patera.
Álvaro Hernández
Álvaro Hernández Blanco es un director y guionista madrileño con experiencia internacional tanto en contenidos digitales como en cine documental. En Los Ángeles empieza su andadura en el mundo del documental como montador. En 2022, dirige “Aquí Seguimos”, cortometraje documental sobre las últimas hablantes del idioma indígena ku’ahl, en México. En 2023 estrena su primer libro, “Migrantes”, sobre la frontera EEUU-México. En 2024 estrena “Los Cayucos de Kayar”, sobre el fenómeno migratorio en un pueblito pesquero senegalés.